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还宽广。当然，赵孟钭陨硭刂嗜妫宋锿昝溃膊换崛盟窃诒硌锏氖焙蚋械叫男椤；蛐恚窃实鄱运肥狄泊嬖谡嫘那隳降某煞郑首诰驮茸隼畎住⑺臻垢叩髟廾浪小捌呤隆蔽匀怂患埃阂皇浅錾砀吖螅弁鹾蟠欢浅は嗨А⒁潜硖锰茫蝗遣┭Ч阒凰氖瞧沸泻茫晃迨俏拇矢吖牛涣鞘榉ň祝黄呤桥酝ǚ鸬乐А５比唬钊没实勐獾氖牵淙凰┭Р鸥撸慈砸桓鼻槠揭住⒑醚Р痪氲那幽Ｑ乇鹗敲挥性旆粗摹�
皇帝的青睐，再加上为艺的出类拔萃，让赵孟钔砟昝院眨奈难濉锻蓟姹肥⒃匏叭偌释醭暮！保吧舷掠小暗贝湔宰影骸钡钠铡Ｗ魑煜碌拇笪娜耍悦项虽然支持苏、米等人的文人画主张，但可贵的是，他却瞧不起某些文人画的游戏之风，也看不上南宋院派画风的纤弱，主张到晋、唐、北宋去搜求骨气古意，重视基本功的锻炼，教育子女、学生画通过界画提高功力，他还注重写生，“久知图画非儿戏，到处云山是吾师”。
在元代书法绘画相对于唐宋顶峰形势给人感觉“盛景不再”时，赵孟畹氖榉ㄒ晕逄迨槿艿淖颂喑糯缶郑诨婊希哺艘匀胖小Ｋ纳剿》ǘ础⒗畛桑宋铩奥恚罟氲忍迫朔ǎ怨诺逖拧⒈誓匀蠹ぁＣ魅送跏勒昶兰鬯担骸拔娜嘶鹱远拢了裳┏ǹ竺拧！薄八裳北闶侵杆裳┑廊苏悦项。扫视画史、文人画史，不难发现，唐宋绘画的意趣，在于以文学化造境，而元以后的绘画意趣，则更多地体现在书法化写意。有元以后，文人画发展为画坛主流，在这演变过程中，赵孟钍且桓霾豢扇瓶那帕夯宋铩�
事实上，把他放到文人画的行列里，都有些委屈了。因为他各种题材都有涉猎，山水、人物、花鸟、竹石、鞍马无所不能；工笔、写意、青绿、水墨，亦无所不精。比如他画马，便同曹霸、韩干、李公麟一起被称为“古代画马四大高峰”。他的书法，更在史上占有重要地位。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆、隶、真、行、颠草为当代第一，小楷为子昂诸书第一。”其书风遒媚秀逸、结体严整、笔法圆熟，世称“赵体”，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称为“楷书四大家”。当然，可能跟他的通艺平易有关，他的艺术特点尚不够鲜明耀眼，清华大学尚刚教授说他“才情有余，沉挚不足，功力精深，创造稍逊”。无论如何，强调“以书法入画”，提出“书画同法”的观点，是赵孟钜淮笸怀龉毕祝俏娜嘶誓挤ǖ闹匾爬ǎ侵泄问矫婪矫娴闹匾亍�
历史每遇沧桑变易，重要的文人贤德之士，总是要提出以史为鉴、克己复礼之类呼吁，想从古代圣贤启示中寻觅到救时良方。赵孟钐岢肮乓狻币灿姓獠阋馑迹獠阋庵技负跞妨⒘嗽婊帐跛嘉纳竺辣曜肌Ｋ裕胨鞘贝罱哪纤蔚钠婢展帧⑺鱿付屟藁纾獾蕉衿兰负跏遣豢杀苊獾摹Ｔ诒彼嗡臻⒚总来笃煜卵苌龅奈娜四分纾餐晃悦项所取，所以他的出现，似乎有“矫正文人画”的重要作用。赵孟罨婊媸詹⑿睿缓翊吮”耍从直泻图岢肿盼娜说乃嘉⑹咏呛鸵馊ぃ宰约撼晒Φ氖导泶锪宋娜嘶皇桥悦抛蟮溃坏阋参蘩⒂谡郴佣迪至嘶液臀娜送昝赖慕涣魅诨幔行У乇苊饬宋娜嘶年蓟ㄒ幌郑辛巳梦娜嘶晌痴婢目赡堋�
赵孟羁婊路纾闹芪В跋旌途奂艘淮笕喝耍际腔掣呤郑热缬讶烁呖斯А⒗钪俦觯薰艿罆N、儿子赵雍、赵奕，孙子赵凤、赵麟，外甥崔彦辅，孙女婿崔复，外孙王蒙，弟子唐棣、朱德润、陈琳、商琦、王渊、姚彦卿等，甚至元四家中的其他三位黄公望、倪瓒、吴镇，都在不同程度上继承发扬了赵孟畹拿姥Ч鄣悖乖娜嘶檬⒉凰ィ淙辉⒉⒉恢厥踊婊踔疗缡雍喝恕⑽娜恕⒛先耍遥乇鹗巧剿颐侨慈匀患迮噬狭绥怖銎嫣氐囊帐醺叻濉�
“赵氏王孙嗟宋亡，笔情墨趣寄惆怅。文人书画开风气，从此吴兴名更扬。”作为南宋遗逸而出仕元朝，一代巨匠赵孟钊倩焕龅囊簧挡刈拍岩匝诟堑拿芎娃限危某淮杂诶习傩湛赡芪匏剑杂谒词巧胨赖目佳椋彼≡窳恕吧钡氖焙颍簿褪チ宋娜嗣枪叱Ｋ档摹敖凇保悦项“失节”，自然遭遇到后世不少人“薄其人遂薄其书画”的结局。历史上寡妇要保“节”，至少不能改嫁，文人要保“节”，绝对不能换主，这事似乎有其“合理性”，又似乎有其“荒谬性”，笔者不敢妄下结论。那么，另一个问题是，“失节的罪人”这种心理对于赵孟畹囊帐醮醋鳎降灼鸬搅耸裁醋饔媚兀收叩故窍Ｍ庵滞纯嗥鸬降氖且帐醮醋鞯募し⒆饔茫蛐恚悦项真的曾经在这艺术的激发中，陶醉过自己，麻醉过自己。
后记：热爱国画 人生如画
“中国画”到底是什么，思想起来头绪众多，越写越感觉难以一言定论。但真正好的东西，是值得我们花些时间仔细咂摸的。面对中国画的堂皇历史、花样世界，倘若只谈专业理论，着实会让很多“门外汉”望而却步，而只是简单地就画论画，又很难让人深刻理解和尽情享用中国画追求神似、注重意境、不拘时空限制、强调抒情寓意的美妙滋味儿。看起来，了解中国画，实在又是一项系统工程，但也不是无从下手，笔者的体会是，或许首先要通过了解文房四宝入门，中国画的特质跟中国独特的毛笔、宣纸、墨密不可分，甚至还包括天下最普通的“水”。当然，最为关键的窍门，还是要了解中国文化。文化的题目也很大，倒是可以选择通过熟悉诗书画印、通过了解中国哲学、中国文学，来求得触类旁通并深入中国画之堂奥。
至于本书，它既像画史记，又似画评录，更有些画家列传的意思，准确地讲，它是一部描述国画经典的文化散文。经典者，典范也，文化者，精神财富也。笔者在漫长悠远的画史烟云中寻古访幽、查典搜故，那些经典人物、经典事迹、经典作品，将以其永难消逝的无穷魅力，再次在我们的视线里清晰如昨——而中国画史数千年的堂皇大概，亦正因了它们的渐次清晰而隐约成型。毋庸置疑，峥嵘浩瀚的国画文化，将引诱我们进入一场不愿醒来的千秋大梦，显然，笔者的奢望，在于邀请读者诸君一道神游“太虚幻境”，闻其声响、嗅其芬芳、采其花朵、撷其果实，共同完成这一光荣美妙的艺术桃源之旅。
本书得以成稿并出版，似乎是一种意外收获。因为笔者既不是画家，也不是国画研究专家或者美术评论家，除了对美术“天然的喜爱”，关注和参详国画史，则是近几年才有的事。2008年，在北京海淀一家小书店里，笔者购得一部《八大山人传记》，书中所述关于清初大画家八大山人名字隐含的各种寓意，引起了笔者的浓厚兴趣。兴趣浓厚的结果，是发现了别人没有发现、或者发现了没写出来的关于八大山人名字的其他“秘密”，于是笔者按捺不住，写了篇小文《八大山人的秘密》发在网上，受到了不少网友的捧场和支持。
了解了八大山人，反而让笔者产生了更大的不满足感，于是，经常跟八大山人被牵扯在一起的画家石涛、髡残、弘仁（四人在画史上被合称为“清初四僧”），又被我惦记上了。购买书籍，查阅资料，读书看画做笔记，突然成了笔者一段时间的主打乐趣。正所谓，乐趣是人生最大动力，由此发端，逐渐由影影绰绰到依次清晰的国画史上那些人儿、那些画儿、那些事儿，越来越强烈地吸引着笔者，而每一个新的了解，每一步新的收获，每一点感悟的体会，又会让笔者忍不住要写上一段，不知不觉三两年，竟然积累成了一个小小系列，遂有了这本书稿的雏形。
就像一句电视广告词说的那样：“好东西需要大家共享！”在笔者眼里，国画简直就是世界上最好的东西！赏画品艺、博览妙观，并非应该由画家、专家或文人们独擅，理应大家个个有份——这个“个个有份”，将带给大家“人人有福”。或许，这亦是本书出版的意义所在吧。笔者唯一的担心，是自己的粗浅认识、俗陋思维、笨拙笔力，对不起传统文化瑰宝、唐突了国画这位“千古大美”。
虽然本书只是一部通俗读物，而历史上的那些人、那些画，却绝对不是可以任由笔者随意杜撰的，所以本书的素材，全部来自于各种历史资料——尽管笔者尽量在叙述中对材料的出处来源加以说明，但仍留下了个别内容因无从查考而未加注明出处来源的缺憾。至于行文中所谓的硬伤，恐怕一定也在所难免，祈请广大读者批评指正。
最后，特别感谢费小平、叶国民、陈广灿、董希泉、马江喜、郝润东、张新宇等朋友对本书的支持，感谢刘天呈先生为本书写序，感谢陈秋影女士润色本书部分章节，感谢天津教育出版社常浩编辑对笔者的热情鼓励和悉心指导——还有其他所有支持和帮助过我的人，你们的名字我将铭记于心。
王 动
2010年11月2日于北京不动斋
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