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黄博就聪明多了：“来电影学院，长这么帅不来这儿，别的地儿好像也去不了。”
说实话，两人的回答，刘一菲的很真诚，但会让人觉得这番话很假，黄博的就好玩多了，也更讨观众喜欢。
这喜庆的日子你说什么斯坦尼啊，电影学院谁不知道斯坦尼，还用得着你在这儿感谢。
两人退出舞台，又在下面接受了电视台的采访。
记者又问了两人关于同学的问题，黄博说：“在一届，但不班，在一个楼里面。”
“那一菲在这个楼里算校花吗？”
黄博还没回答，刘一菲就在摇头了。
黄博高情商道：“她从哪走哪个地方就变成了一道风景。”
刘一菲补充道：“电影学院处处是风景。”
黄博笑道：“对对对。”
刘一菲接着说：“我进学院的时候，很多漂亮女孩，到处都是，所以就觉得还挺自卑的有时候。”
又简短地回答了几个问题，黄博主动大段采访，和刘一菲进场了。
第六百七十三章 论战
晚会在学院运动场举行。
具体过程不再赘述。
夫妻俩不坐一起，02级的同学还撺掇着刘一菲坐前面去陪程玉安。
刘一菲笑道：“同学这么久不见，就不能多聊聊，非把我赶过去。”
一某导演作为优秀毕业生在各领导讲完话后登台致辞，表达了对母校的感恩之情，并祝愿母校人才辈出、一代更比一代强。教师代表徐皓峰回顾了自己在BJ电影学院求学、从教的经历，并祝愿母校继续发扬传统，续写新的辉煌。学生代表孙兰秀梅也上台献词，祝愿母校65岁华诞。在由电影学院表演学院同学表演的《战鼓》中，晚会演出正式开始。
节目一个接一个，在诗朗诵《让我如何爱你》之后，由学院书记侯光鸣、校长张会军颁发了特别贡献奖，以此表彰对中国电影做出杰出贡献的电影人。
程玉安有幸上台领奖。
之后，大荧幕播放了学院历史短片，回顾了学院从无到有，从有到优的建校历程，其中花了非常大的篇幅介绍青影厂出品，程玉安导演的《老父亲》获得奥斯卡最佳外语片的事迹。
这是第一部也是唯一一部获得奥斯卡奖项的内地影片。
当程玉安拿着奖杯在奥斯卡领奖台上感谢学院，感谢青影厂的画面出现在大荧幕上时，现场师生响起了热烈的掌声。
这座奥斯卡奖杯至今都还放在校史展览馆里。
国家电影博物馆三番两次来要，程玉安鸡贼地推给学院，但学院死活不给。
而后表彰了优秀教师，为他们颁发了电影教育无私奉献奖。
今天的晚会六公主有直播，节目倒是挺好看。
晚会结束，各班同学自行聚会，刘一菲带着02级去了自家的餐厅，程玉安领着98级也去了。
两拨人分坐两大包厢。
“一菲，去把你们家导演叫过来。”刘一菲还在哺乳期，不能喝酒，同学就起哄要程玉安过来替刘一菲喝。
说曹操曹操就到。
这话刚说完，刘一菲还没答复，程玉安就推开门进来了。
“准没说我好话吧。”
“程老师。”程玉安正儿八经给02表本上过课。
“程老师，你把一菲娶走了，不得跟我们喝两杯？”
“好，听你们的，来，我敬大家一杯。”
02表本也是着名的明星班，刘一菲、江一艳、朱亚闻、罗进都火了。
演艺圈很残酷，淘汰率奇高，一个班能火两个就算明星班。
程玉安自己喝完，又替刘一菲敬了同学们一杯，这才出去。
刘一菲还操心着孩子，02级这边吃完饭，刘一菲就离开了：“家里还个小的，我先回去了。”
98级那边直喝到凌晨2点才散。
程玉安不想带着满身酒气回去，就近开了一间房睡下了。
反正再过几个小时，学院还有电影论坛要参加，就不回去了。
第一场论坛名叫：《互联网＋电影的未来》
出席论坛的有：程玉安、阿狸影业副总裁孔齐、电影学院导演系教授张明、着名电影学者戴瑾华教授、乐视副总裁柳培尧、美国南加大电影艺术学院院长尹丽莎白·戴利。
论坛主持人为中国电影家协会秘书长饶蜀光。
这是一场嘉宾阵容堪称顶级的论坛，吸引了非常多的关注。
特别是国庆档刚过，《盗贼2》成为最大赢家，阿狸的《新倩女幽魂》和乐视的《九层妖塔》成为刀下鬼，三部电影也都还在公映。
媒体都想看看程玉安和阿狸和乐视的副总裁会擦出怎样的火花。
饶蜀光做了简单的开场，便把论坛交给六位嘉宾。
谈互联网＋影视是阿狸和乐视的强项，孔齐先说：
“电影作为一个诞生百年的艺术，发展至今，急需变革，我觉得互联网会是这个变革的抓手，互联网的创新精神会为电影重新赋能，互联网的快速响应机制会大大降低电影盈利的系统性风险，培养用户忠诚度，让百年电影重新焕发生机……”
巴拉巴拉，他一个人说了十分钟，后面什么中台、转化率、全媒体、流量池等等，一个个新概念接连抛出来。
把在坐的师生和嘉宾都侃晕了。
我听不懂，但他说的好像很吊的样子。
不管了，先鼓掌吧。
孔齐的言论引起现场热烈的掌声。
程玉安听得昏昏欲睡，戴着同声传译的尹丽莎白·戴利也听得皱起了眉头，她和程玉安交换了眼神，也从对方眼里看出了不耐烦。
大早上的说这些。
饶蜀光看到了两人的眼神交流，遂把问题扔给程玉安。
“程导有什么想跟我们交流的吗？”
程玉安拿起话筒，他昨晚喝了酒，睡眠又不够，现在心情很差，要正经聊电影，他绝对奉陪，可偏偏孔齐撞上来，那他就不客气了：
“我发现做互联网的朋友有一个毛病，就是能把一个很简单的事说的那么复杂，那么让人听不懂。”
孔齐看了一眼程玉安：
“刚刚我听孔总说了一大推，什么抓手、赋能、中台、流量池，这些话也就你们懂，你说这一堆的意义在哪呢？你的电影呢，你的方桉呢。我们的论坛叫电影的未来，互联网能为电影的未来带来什么呢，孔总一个字都没讲。”
孔齐补充道：“我们的方桉就是基于互联网的大数据分析，精准分析用户喜好，根据用户的需求来制片……”
“又是大数据。”程玉安快没耐心了，“我问的是互联网能为电影的未来做些什么，不是问你怎么拍片。台下坐的都是专业编导，他们比任何人都懂怎么拍片子。互联网能否为电影带来新的类型创作？能否革新电影创作流程，能否催生出新的电影语汇，能否提升观众的观影感受，这才是互联网对电影的未来这一命题需要回答的。”
“而且，我非常不喜欢你们把观众叫做用户。这一称谓的变化背后是你们的傲慢。”
孔齐挑了程玉安的一个问题来回答：“我可以就电影创作流程的革新回答程导的问题。”
“请讲。”程玉安倒要看看他能说出什么花来。
孔齐扔出重磅炸弹：“中国电影接近500亿的市场，平均观众年龄21。3岁，大概85％到86％的群体来自于19到29岁，也就是说台上在座各位都是被电影票房抛弃的。”
在此基础上，孔齐提出了阿狸“颠覆性”的应对之策：“我们不会再请专业编剧，包括跟很多国际大导演谈都是这样，我们会请IP的贴吧吧主和无数的同人作者，最优秀的挑十个组成一个小组，然后再挑几个人写故事。我不要你写剧本，就是写故事，最后那个写得最好的，我们给重金奖励，然后给他保留编剧甚至是故事原创的片头署名。然后我们再找一些专业编剧一起创作，这个是符合超级IP研发过程的。”
这番话引起了台上台下的强烈反应。
台下编剧纷纷举手想提问，但现在还没到自由提问环节，饶蜀光先把场面稳定住。
程玉安笑道：“台下坐着的可都是专业编导，孔总说这话不太合适吧。”
孔齐倒不以为然：“我只是把我们的创作理念说出来而已，正确与否，大家探讨。”
“既然孔总对你们的大数据如此自信，那请问《新倩女幽魂》的失败又说明了什么？”
“好！”台下不知道是谁叫了一声好。
孔齐早就准备了答桉：“这是我们大数据样本还不够大，机制还不够完善导致的，并不能说大数据的方法是错的。而且我们也不认为《新倩女幽魂》失败了，影片目前已经取得了超3亿元的票房。”
“《盗贼2》现在12亿，《九层妖塔》也有5亿了吧。”
柳培尧点点头：“昨天5。03亿了。”
柳培尧本也想侃一波互联网思维，但他见程玉安这么凶残的回怼，就把话憋回去了，他才不去触这个霉头。
“《新倩女幽魂》是我们的第一部作品，肯定有做得不好的地方，例如，我们前期没有充分评估特效制作的投入产出比。”
“别再用你们那套互联网黑话了，”程玉安道，“什么投入产出，你们就是不懂特效。之前还说国产特效跟不上你们的需求。特效制作说难也难，说简单也简单，只要给够时间给够钱，你要什么都能做出来。”
“可问题是，你们愿意把时间和资金给特效吗？《倩女幽魂》作为国产奇幻电影的一部经典，你们想呈现出聊斋的妖怪世界，愿意给一年两年的时间给特效组做设计吗，你们不愿意，你们巴不得今天拍完明天卖票上映。”
主持人见程玉安越来越不耐烦，赶紧把话从他这引走，要戴瑾华等人发言。
一场论坛持续了一个半小时，柳培尧在后面也不敢吹互联网和他们家的生态化反了，老老实实的就互联网推进电影宣传和预售发表了感言。
最后，在主持人结束论坛之前，程玉安说：“我一直主张互联网只是电影的工具，而且是其中一个工具。电影是内容行业，观众卖票进影院是想看你的内容，而不是你用了什么方法拍电影。”
“百年来，不止互联网一家想颠覆电影，当年，柯达在二战后推出八厘米底片，包括日本富士推出超级八厘米时，都说过一样的话‘电影将会被颠覆’，后来，上世纪七十年代，索尼推出家用录影机时，也说过一样的话：电影工业，请颤抖吧，年轻人颠覆你们的时代来临了。如今呢？颠覆了吗？”
“我的意思当然不是说电影不需要数据，电影当然需要数据和调研，但我们不能舍本逐末，只看数据而不关心内容。”
“与其大谈数据，不如回去好好学习电影史，把剧本创作理念搞懂，把导演的创作精神弄明白，把电影的实质吃透。读过莎士比亚吗？看过黑泽明和戈达尔吗？这才是你谈数据的基础，你都不懂电影，谈什么呢？”
饶蜀光在程玉安之后结束了论坛，连自由提问的环节都直接跳过了。
媒体可就乐疯了，他们可不管双方谁对谁错，程玉安和阿狸副总裁的论战够他们写10篇稿子了。
特别是孔齐说他们不需要专业编剧，铁定上头条！
第六百七十四章 关于编剧的讨论
孔齐说阿狸不会请专业编剧这件事在业界引起了非常大的反响。
论坛结束第二天一早，#阿狸影业：编剧无用#这一词条冲上热搜。
而业界众多知名编剧在回顾了昨晚的论坛内容后，纷纷在朋友圈、微博等渠道宣布“不和阿狸影业合作”，董闰年、王海林等知名编剧更是齐齐发声：“阿狸影业，走好，不送。”
随后，业内众多编剧迅速跟进，甚至有些编剧在社交平台上对阿狸影业大肆辱骂。
随后两天，事情迅速发酵，许多知名博主和公众号纷纷转发相关言论，从而引发了更大范围内对阿狸影业的攻击。
眼看这事情愈演愈烈，网友对阿狸的恶意越来越大，孔齐不得不亲自站出来回应。
他在微博和个人朋友圈怒斥媒体对他的话“断章取义”，导致了“对我本人及阿狸影业的名誉造成了严重损害。”
阿狸影业CEO章强也适时回应舆论，说：“作为内容产业的核心，编剧的重要性毋庸置疑。阿里影业对于编剧等专业人士的尊重一以贯之，从未动摇，亦在探索和实践与编剧等专业领域同仁共同创造行业未来的现实路径。我们从来没有否认过编剧的作用，我们也从来都是把编剧放在重中之重的位置。”
孔齐也再次摆明自己的观点：“我并不是说不需要编剧，我的意思是，如今网络的超级IP，动辄就四五百万字，编剧很难有足够的时间和精力去进行完整的阅读，也就更谈不上对于原作的梳理和精准把握了，这个时候，编剧档期和创作时间周期的矛盾就出现了。�