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朱载堉与《乐律全书》在世界文化史上朱载堉这个名字与音乐理论中的乐律学有着密不可分的关系。他是人类历史上第一个用数学方法完满地解决了音乐的旋宫转调的问题对于全世界音乐的展进程具有非常大的贡献。
朱载堉（1536—1611）字伯勤号句曲山人少年时自号狂生、山阳酒狂仙客。明太祖朱元璋第九世孙郑恭王朱厚烷世子。郑恭王于嘉靖年间1王猷定：《汤琵琶传》《虞初新志》卷一。
因上疏世宗谏止斋醮获罪被削爵禁锢于凤阳高墙。当时朱载堉年仅十五岁。史称：“世子载堉笃学有至性痛父非罪见系、筑土室宫门外席藁独处者十九年。”1作成《瑟谱》十卷。世宗死后郑恭王获释复爵朱载堉从此专心于乐律研究著述并在其父死后拒绝继承王爵用数十年功夫终于完成了《乐律全书》的写作与刊行工作。
《乐律全书》是朱载堉所著十四部著作的合集包括《律历融通》四卷附《音义》一卷《圣寿万年历》二卷《万年历备考》三卷《律学新说》四卷《算学新说》十卷《乐学新说》十卷《律吕精义》内外篇十卷乐谱、舞谱共七种十二卷。这些著作涉及了声律、音乐、舞蹈、历算等多种学科其中还保存了大量的乐谱和舞谱。
《乐律全书》中最可贵之处是用科学方法解决了十二平均律的数学计算。明朝中叶以后文人士大夫更多地涉足于戏曲和音乐的创作他们不安于南曲之类民间音乐的随意性开始对其进行改造和展。这些在音乐戏曲上的努力为朱载堉的音律研究起到了促进作用。明代的音乐从此开始向近代民间音乐展。59463o94359295264561825这就是他所说的“新法密律”。
朱载堉的《乐律全书》不仅解决了音乐理论中乐律的问题而且还保存了许多乐谱和舞谱。他在这部著作中第一次提出了“舞学”的概念从而将舞蹈的研究作为一门独立的学科分立了出来。《乐律全书》中保留有《人舞谱》、《六代小舞谱》、《灵星小舞谱》、《灵星祠雅乐天下太平字舞缀兆图》、《二佾缀兆图》、《小舞乡乐谱》等。其舞谱中并附有图图下有说明。他用上转、下转、外转、内转、未转、转初、转周、转过、转留等标明旋转的幅度用伏睹、瞻仰、回顾来标明视线方向用鞋形的不同画法来标明左右脚与全足或足掌、足尖及着力腿与非着力腿的区别位置等其精确与明晰程度令今天的舞蹈研究者深为惊叹。11《明史》卷一一九《世子朱载堉传》。
1《中华文明史》卷八。
第五节美术绘画与书法中国的传统绘画在宋元曾经出现过繁兴不过宋代的绘画是以画院为主体元代则文人画盛极一时。明太祖建国后推行文化政策在这种政策影响之下明初画坛只能向宫廷院体画的方向展。
但是这时候的画家们都是元末画派的传人他们在画法上继承了元代画家的风格还没有形成固定的院体画派画风上较为多样而且其中多有由元入明的画家如王冕、王蒙、倪瓒等他们当中虽然也有入仕为官者但是却并未成为宫廷画师当时以宫廷画师名义在朝的主要有赵原、周位、王仲玉、陈远、朱芾与盛著等人。
在明初的严刑峻法之下思想上所受到的限制使明初的画师们无所适从他们只能墨守陈规而不敢有丝毫的创意。这与中国绘画传统的精神恰恰是相背离的因此明初的绘画在几位由元入明的画师之后便只能走上思想局限的院体画派的道路。
永乐以后君主与政治稳定相辅而成逐渐形成了“台阁体”文化现象出现了“台阁体”的文风和书法风格与之相应的画坛风格便是“院体”画风的进一步展。永乐时的宫廷画师范启东曾说：“长陵于书独重云间沈度于画最爱永嘉郭文通。以度书丰腴温润郭山水布置茂密故也。有言夏珪、马远者辄斥之曰：‘是残山剩水宋僻安物也何敢焉！’”1启东一字起东名暹号苇斋人称苇斋先生。昆山人。永乐中被召入画院善画花竹翎毛兼工书法。2郭文通成祖赐名纯。画法师承元代画家盛懋所谓“布置茂密”的风格并因此而受到好大喜功的成祖的欣赏。成祖的这种好恶对于当时画坛风格的影响是不言而喻的。郭纯的山水虽然在形式上是对元人绘画的继承但是在绘画的精神上却同洪武中的宫廷画师们一样的拘守成法而并无丝毫的创新所以他只能代表洪、永宫廷绘画风格的尾声。与郭纯同时的还有王绂（1362—1416）。王绂字孟端号友石生一号九龙山人。无锡人。洪武中以博士弟子征入京师因胡惟庸案所牵谪戍山西朔州（今大同）建文中隐居无锡九龙山（惠山）永乐中以荐授文渊阁中书舍人。他在绘画风格上师从王蒙除山水画外还擅长竹石史称其“画不苟作游览之顷酒酣握笔长廊素壁淋漓沾洒”3。他与稍晚些时候的夏珪（1388—147o）又都以墨竹闻名。夏珪字仲昭。永乐十三年1叶盛：《水东日记》卷三《长陵所赏书画家》。
2《图绘宝鉴》卷六。
3《明史》卷二八六《王绂传》。
（1415）进士历官太常寺卿。时有“夏卿一个竹西凉十锭金”之说4。他与王绂虽然都以画知名但都不是专职的宫廷画师。两人都列名于《文苑传》画风带有浓郁的文人画气息所以被后人视作吴门画派的先驱。从这些情形来看当时的官廷绘画尚未形成固定的风格尚处于展变化的过渡阶段。待到洪熙、宣德以后来自闽、浙等地的画师给宫廷绘画带来了新的风格明代的宫廷绘画一改元代的画风重现宋代画院的传统从而真正形成了明代的院体画派。
从洪熙、宣德到成化、弘治的八十余年间是明代院体宫廷绘画最为兴盛的时代先后涌现出了一大批技艺精湛的画家。其中著名的有边景昭、赵廉、蒋子成、谢环、商喜、李在、周文靖、顾应文、倪端、孙隆、林良、王谔等人。
明代的院体画到成化、弘治的时候可谓是到达了顶峰。宪宗和孝宗父子也都是长于绘事的但是明代的院体画到这时候也开始走向衰落。正德以后吴门画派兴起逐渐成为时代画风的主流。
“浙派”的代表人物是戴进。戴进（1388—1462）字文进号静庵又号玉泉道人。浙江钱塘（今杭州）人故称之为“浙派”。
戴进的画吸收了宋元各家的画法在技巧上有极深的造诣。明人评价他的画时说：“其山水源出郭熙、李唐、马远、夏圭而妙处多自之俗所谓行家兼利者也。神像人物杂画无不佳死后人始推为绝艺。”1今人评价他的绘画时也说：“正是由于戴进不囿于‘专攻一家而出于一家者’故能高出宫廷画家一筹自创新格。”2在戴进的作品中除去继承宋、元笔意之外多有所创新。如《风雨归舟图》中用纵向的刷笔来表现风雨的气势《钟馗夜游图》则采用粗笔钉头鼠尾的描法都出了南宋院派的画法。戴进卒于天顺六年（1462）其后虽有子戴泉及门人夏芷、方钺等承其衣钵但戴泉资质有限夏芷、方钺皆早逝于浙派的绘画均无所扬。直到成、弘间“江夏派”吴伟再起才得以重振戴进的画风。
吴伟（1459—15o8）字次翁、士英号小仙、鲁夫湖广江夏（今湖北武昌）人。所以成名后人称之为“江夏派”。吴伟是浙派的继起也是浙派的尾声。近人评论说：“吴伟继戴进为浙派盟主与北海杜堇、姑苏沈周、江西郭诩齐名。用笔则雄健豪放用墨则挥洒淋漓。其纵横自如痛快排傲之趣固有墨飞笔舞之妙然以过事驰骋难免剑拔弩张之弊只图快意毫无蕴藉含蓄之致。士气日少作家气愈多浸假而为霸悍俗浊之态。习之者更肆为狂怪以骇世惊俗已为画道之蠹。至钟钦礼、郑颠仙、张路、张复阳、蒋嵩辈私心妄用焦笔枯墨点染粗豪板重颓放狂态可掬。异派4徐沁：《明画录》卷七。
1徐沁：《明画录》卷二。
2单国强：《时起波澜的明代画法》《中国古代美术史》第12册。
之讥评蜂起而浙派自身亦渐以不振矣。”1其后在画坛上活跃的是“吴门四家”。
“吴门四家”指的是明中叶以后定居于苏州的四位蜚声画坛的吴派名家即沈周、文徵明、唐寅、仇英。
沈周（1427—15o9）字启南号石田一号白石翁。长洲（今江苏苏州）人。其父沈恒吉、伯父沈贞吉均以画名故承家传而学画。善诗文而生平不仕纵情于江南山水之间长于山水画写生花鸟亦俱佳。
沈周的山水画作品早期学元明之际的王蒙用笔细缜被人称之为“细沈”后期改变风格用笔粗放人称之为“粗沈”。
沈周之后继之而为吴门代表的是文徵明和唐寅。
文徵明（147o—1559）初名璧以字行更字徵仲别号衡山。
文徵明在绘画上继承展了沈周的风格并师法王维、赵孟睢Ｋ淖髌匪溆信ㄖ氐奈娜松嗜床唤鲇谟媚抑赜谟蒙恢褂诖址哦夷芄ぶ戮肝牟扇逖牌脑鍪榫碇Ｋ运淖髌飞钍艿笔蔽娜耸看蠓蛎堑幕队朊湃硕加性狡涫ι蚴镏啤�
与文徵明同时代的唐寅也是“吴门四家”之一。
唐寅（147o—1523）字伯虎一字子畏号六如居士、鲁国唐生、逃禅仙吏、梅花庵主人等。吴县（今属江苏）人。少年有才弘治十一年（1498）乡试第一名次年会试因科场泄题案被牵谪浙江为吏耻而不赴遂以卖画为生。工诗擅画于山水、人物、花鸟等无不通尤长于人物。
唐寅在绘画风格上兼有文人画与院体画的特点学者们一般认为这是与他文人的气质和以卖画为生的现实所致。这也更增添了他的作品的自身特点使之成为了雅俗共赏的艺术品。他并且因此而名声甚著。唐寅由于仕途的挫折而将怀才不遇的情感以狂放的形式表现了出来所以应该说他虽然接受院体派职业画家的影响但是更多的还是他的文人本色。不过唐寅所处的时代明代社会开始生变化以王守仁为代表的新儒家兴起后开始强调个性的追求。这对于唐寅等人在绘画上的突破不无作用。唐寅曾受召于宁王宸濠府中后因察知宁王有异志而佯狂归筑室苏州桃花坞与友人诗文作画其中终于没有成为皇室的画师。
“吴门四家”的最后一位画家是仇英。仇英（约15o6—1555）字实父号十洲。太仓（今属江苏）人。他与文徵明和唐寅等人的不同之处在于他并非文人出身。他年轻时曾为木工喜绘画后移居苏州并以院体派画师周臣为师又与文徵明等人交往逐渐形成了自己的画风。在“吴门四家”中仇英是一位典型的画技派的画家他曾经长期客居于当时著名收藏家项元汴家中临摹“天籁阁”的藏画用力甚勤。所以仇英的画既有文人画的气蕴又有院派画的传统以笔墨细腻见长。
1俞剑华：《中国绘画史》第十三章《明朝的绘画》第76、77页。
吴门派的绘画追求文学与绘画的统一强调画本身的意境提倡神似。
对于其后中国绘画的展影响颇大。
从吴门画派以后晚明的绘画走上了两种完全不同的道路一种是以徐渭、陈洪绶为代表的创新派的画家一派是以董其昌为代表的书斋文人画派的画家这截然相反的两种风格构成了晚明画坛的主要特点。
徐渭（152—1599）字文清后改文长号天池山人、青藤山人、田水月等。浙江山阴（今绍兴）人。长于诗文、戏曲工书画。才华甚著而屡试不中。嘉靖中受知于总督胡宗宪入其幕下。胡宗宪入狱后畏祸佯狂避于富阳。隆庆中又因杀妻被逮晚年游于宣化（今属河北）、辽东及南北两京贫困终生。这种坎坷的经历造成了徐渭愤世嫉俗的性格特点这在他的戏曲作品和绘画作品中得到了充分体现。
他的绘画一反吴派文人画那种恬雅闲适的平稳处处表现出一种情感的泄与个性的追求。这与当时社会上泰州学派传人那种反传统的思想特征是十分相合的。他们都代表了当时明朝知识界强烈的思想变革要求。徐渭的绘画因此而带有极强的随意性不受任何局限不求模仿。他在吸收宋、元诸家和当时一些画家技法风格的基础上创造出了自己的特点开创了中国画大写意的手法。对于后世中国写意画的展有着极大的影响。因此又有“青藤画派”之称。
晚明